文艺复兴至当代50幅艺术大师自画像来到国博，有拉斐尔、伦勃朗，也有莫兰迪和草间弥生…|每日热点

展览现场（摄影：余冠辰）

(相关资料图)

2023年4月27日，中国国家博物馆与意大利驻华大使馆、乌菲齐美术馆携手推出“心影传神——乌菲齐美术馆藏大师自画像展”。本次展览从乌菲齐美术馆1800余幅自画像馆藏中精选了文艺复兴至当代的50幅画作，包括拉斐尔、提香、鲁本斯、伦勃朗、安格尔、莫兰迪、夏加尔、草间弥生、蔡国强等50位艺术大师的自画像。

展览现场（摄影：陈拓）

展览现场（摄影：陈拓）

展品时间横跨16至21世纪，呈现50位艺术家的“视觉自传”

乌菲齐美术馆的大师自画像系列收藏由红衣主教莱奥波尔多·德·美第奇发起于17世纪60年代，几个世纪以来，几乎汇聚了艺术史上所有我们耳熟能详、才华横溢的大师之作。此次展览展出的作品时间横跨16至21世纪，纵向呈现了艺术世界5个世纪的嬗变，以引导观众深入了解自画像体裁在艺术史上的独特地位。

现场媒体记者与意大利乌菲齐美术馆策展人亚历山德拉·格里福（Alessandra Griffo）和瓦妮莎·加维奥利（Vanessa Gavioli）观看拉斐尔自画像（摄影：余冠辰）

拉斐尔自画像（图片来源：意大利文化部/乌菲齐美术馆）

展厅起始处最显要的位置留给了拉斐尔的自画像，拉斐尔的自画像被瓦萨里称为集“罕见的精神品质”与“优雅、勤勉、美丽、谦逊和礼貌”于一身的最佳代表；鲁本斯与委拉斯凯兹精于修饰的高贵与优雅，在时间的打磨下愈发光辉；伦勃朗饱经沧桑的面孔似乎凝聚了他一生的故事；夏加尔的蓝色脸庞的魅力不亚于莫兰迪那描绘得如他的静物画一般克制的肖像；贾科莫·巴拉的《我，咖啡》或古索图的自画像散发出性格的魅力。艺术家们通过这些亲手绘制的“永恒”与观众进行跨越时空的对话，他们的凝视穿越画框，诉说着历史与自我。

夏加尔自画像（图片来源：意大利文化部/乌菲齐美术馆）

莫兰迪自画像（图片来源：意大利文化部/乌菲齐美术馆）

自画像：艺术家们“亲手绘制的永恒”

创作和拥有一张自己的肖像在如今摄影普及的社会是一件平凡之事，却并非历史上的常态。在展览呈现的16至21世纪中，“艺术家”的社会地位、经济条件和人格尊严都发生了巨变，这些从他们留下的肖像画中也能得见其中端倪。

中国国家博物馆国际与艺术展览总监、展览中方策展人潘晴在接受采访时说：“在艺术史早期的时候，自画像并不普遍，想拥有一幅肖像画也不是每个人都可以享有的权利。艺术家们的自画像在最开始的时候通常是作为礼物赠送给他们的朋友或亲密的人，而不是出于公开展示的目的，是相对比较私密的作品，因此自画像存在的历史时间并不是很长。美第奇家族开始入藏艺术家们的自画像之后，几个世纪以来，乌菲齐美术馆历任馆长也会主动向一些当世艺术家购买自画像，或是请他们专门为乌菲齐美术馆创作，以丰富这一收藏体系。所以这次展览展出的作品普遍都传承有序，对它们的来源也有着清晰的记载。

伦勃朗自画像（摄影：陈拓）

展览还向我们生动展现了生活在不同时代和背景的艺术家，因个人性情与命运的不同，所展现的迥异的绘画和创作观。伦勃朗对人物有着非常敏锐和真实的表达。从创作早期到生命的最后一年，他一共留下了90余幅自画像。伦勃朗年少成名，晚年却非常潦倒，但他在自画像里并没有选择美化自己的人生，而是非常清晰、忠实地记录着自己。伦勃朗画自画像的缘由，有时是为了练习，有时是为了研究面部表情，有时是有意识地观察自己。展览中还展出鲁本斯、贝尼尼等绘画大师的自画像，这些自画像是艺术家当时为送给一些皇宫贵族而创作的，探究艺术家在自画像背后的作画目的也是观众可以深入了解的部分。

委拉斯凯兹自画像（摄影：陈拓）

鲁本斯自画像（摄影：余冠辰）

一些鲜为人知的女性自画像

展览的50幅自画像中有7幅是女性艺术家创作的，闪烁于男性艺术家之中的她们所处的纷繁复杂的社会背景和各不相同的成长轨迹，为观众提供了观察女性在艺术史中地位逐渐提升的独特视角。在玛丽埃塔·罗布斯蒂所处的16世纪，她必须乔装成男性参与艺术工作，虽无法作为艺术家在当时被认可，但她仍幸运地为后世留下了自画像。

出生于18世纪中叶的伊丽莎白-路易丝·维热-勒布伦，在当时仍不能接受学院正统教育，但凭借与生俱来的艺术天赋和家庭的支持，最终在与玛丽皇后的惺惺相惜下成为宫廷画师。

伊丽莎白-路易丝·维热-勒布伦自画像（摄影：王超）

特蕾丝·施瓦茨·凡·杜伊尔自画像（图片来源：意大利文化部/乌菲齐美术馆）

凯蒂·拉罗卡与草间弥生自画像并置展出（摄影：王超）

同样出生于画家家庭的特蕾丝·施瓦茨·凡·杜伊尔则更加幸运，彼时已能够赴荷兰皇家艺术学院深造，由她创办的“阿姆斯特丹女画家”团体使女性艺术家们得以带着自己对绘画的热忱走进社会，并为女性争取到了难能可贵的身份认可和自我解放的机会。

草间弥生自画像（图片来源：意大利文化部/乌菲齐美术馆）

塞西莉亚·博则更进一步，于19世纪末成为美国宾夕法尼亚美术学院第一位女性绘画教师，这一任命具有划时代的意义。而到了20世纪后，可以看到凯蒂·拉罗卡、草间弥生等女性艺术家已经可以在艺术生涯中自由地探索与试验，掌握了属于女性的话语权。

光影体验，沉浸式呈现乌菲齐美术馆藏文艺复兴时期经典作品

展览“尾声”处的光影体验展厅，高分辨率的投影和为展览专门谱写的音乐将观众带入文艺复兴时期的画中世界。该部分以“14世纪到17世纪欧洲文艺复兴”为主题，用数字技术展示了乌菲齐美术馆收藏的数十件文艺复兴时期的绘画、雕塑等艺术珍品，包括波提切利、米开朗琪罗、达·芬奇、提香等文艺复兴大师的杰作。展厅现场还提供触摸互动装置让观众对文艺复兴时期的艺术成就进行深度探索，通过这种富有表现力的寓教于乐的交互形式，使得整体展示更具科技感。

光影体验展厅（摄影：陈拓）

光影体验展厅（摄影：王超）

光影体验展厅（摄影：王超）

展览已于4月27日10点正式对外开放，展期至9月10日。

展览信息

展览名称：心影传神——乌菲齐美术馆藏大师自画像展

展览时间：2023年4月27日-9月10日

(4月27日10:00起对公众展出)

展览地点:中国国家博物馆南1、南2展厅

提示：观众于线上票务平台（美团、大麦、票星球、猫眼）购买本展览门票视同已于国博参观预约系统预约，在所选购票日期持本人身份证入馆，无需单独预约入馆。

关键词：